El británico Richard Hamilton, pionero del movimiento pop art, murió a los 89 años, según informó su galería. Hamilton, que residía en el Reino Unido, falleció tras una larga enfermedad cuando trabajaba en una retrospectiva que iba a exhibirse en 2013 en Los Ángeles, Filadelfia, Londres y Madrid.
Considerado como uno de los padres del arte pop, que tras sus pasos sería explorado entre otros por artistas como Andy Warhol y Roy Lichtenstein, Richard Hamilton definió este movimiento como «popular, efímero, fungible, de bajo coste, masivo, ingenioso, sexy, efectista, glamuroso y un gran negocio». Él fue el autor de aquel famoso fotomontaje que se convirtió en manifiesto del Movimiento Pop en 1956. Un 'collage' cuyos protagonistas eran una mujer que llevaba la pantalla de una lámpara por sombrero y un culturista enarbolando un gran caramelo rotulado con la palabra 'Pop', ambos rodeados de aparatos de uso diario, como un televisor y una aspiradora. Se titulaba 'Qué es lo que hace las casas de hoy tan diferentes, tan atractivas' y provocó un gran impacto entre los artistas de su generación, aunque los críticos de la época no tuvieron piedad con la exposición.
El galerista Larry Gagosian, que llevaba su obra, definió ayer a Hamilton como un «artista pionero», con una «incomparable influencia en las generaciones que le sucedieron». «Fue muy admirado por sus colegas, entre ellos Warhol y Joseph Beuys. Hamilton produjo series exquisitas de pinturas, dibujos e impresiones que abordan temas como el 'glamour', el consumismo, la mercancía y la cultura popular», dijo por su parte el director de la red de galerías Tate, Nicholas Serota.
Sobre el creador...
El artista británico, aunque menos conocido que otros integrantes del pop art, tuvo sin embargo una gran influencia sobre varias generaciones de creadores. Hamilton recordaba recientemente algunas de sus obras más innovadoras de los años 50, como 'Homenaje a la Chrysler Corporation' o 'Pin-Up', y se quejaba de la incomprensión y la falta de apoyo de la crítica que recibió en aquellos momentos.
Nunca tuvo título universitario, aunque estudió en la Royal Academy of Art mientras trabajaba en una agencia de publicidad. Pintor, grabador, diseñador y teórico del arte, protagonizó su primera exposición individual en 1950, con influencias de Cézanne, el cubismo y el futurismo. Dos años después dió clases como profesor de diseño industrial en la Central School de Londres y constituyó el Grupo Independiente junto a Paolozzi, Alloway y Henderson, entre otros artistas. En esas reuniones se gestó el pop art entre discusiones sobre la comunicación de masas.
Siempre al margen del sistema establecido, no dudaba en alinearse con las posiciones más comprometidas y rebeldes en asuntos políticos y sociales. Hoy, sus obras se encuentran en los principales museos del mundo.
Nota: Diario Vasco.
